片中所使用的试图激发观众爆笑的段子，角色之间的说话方式，方言笑点，关于胖子、乞丐、太监、男男之爱的笑料等，算得上是一种全新的次时代民俗，非常接当代俗文化地气，与此同时也想通过它来引爆票房的电影。草莽流氓的人设和角色搞笑的方式，有“朱延平式烂片”的特点，刘伟强这次像是把几乎所有烂片元素全拿过来用（包括片名），但由于他一直能通过平稳的视觉风格把电影拍得端端正正，因此观感也并没那么烂，场面上还都过得去，一部“远观当然烂，细看并不烂”的电影。试图复刻九十年代港产贺岁片，剧情非常省心，能和家人一起乐哈哈，但这种类型在今时今日能否奏效要打个问号。在没有电影评分机制的当年，观众会各自看得很乐，看完就忘，但在现在势必要经历一番低分洗礼。典型的如果我对它不上心，我能跟着乐呵一下，如果我对它上心，还是很失望的。6/10。除了片头没有一处后期特效，都是现场用滤色镜和灯光完成的，趋光的飞鸟是灵魂自由的重要视觉符号，片头环绕王勃的飞舞花朵代表才华盛开，结尾浮空的王勃身边少了花以生命换取灵魂自由；将人物情感主观化的颜色构图造作，但揭示人与环境关系的拍摄角度多变不像景别单调的电视剧，斗鸡、高傲骑马采用脸庞变形的广角塑造了王勃的爱慕虚荣，被英王送来鸡毛制的斗篷和帽子羞辱的俯拍、斩台前压缩空间感的特写构图，则表现了政治权力下文人的惶恐，探狱那场戏的声音处理别具一格（寂静的长安街突响马蹄，死牢内磨刀和鸡血的滴溅声，烘托王勃死期紧迫的压抑气氛）；落霞在木屋告别王勃的浪漫场面，寒塘、冷月的独辉穿插白鹭，西域特色的舞蹈动作和打击乐，王勃的自省、激情和理想在此刻交融，无怪乎落霞死后丢掉精神寄托的美人纸片，充分体现导演的细心。两人冻结的内心，在没有下雪的东京夜空渐渐融化。